Kunst som deling, delingens kunst
Kunst som deling, delingens kunst drøfter nye tendenser og samarbeidsformer i det visuelle samtidskunstfeltet i Norge. Forfatterne analyserer et utvalg kunstneriske produksjons- og formidlingspraksiser, nettverk og samarbeid som har gjort seg gjeldende etter 2010. Horisontalitet, glokalisering, digi...
Gespeichert in:
| 1. Verfasser: | |
|---|---|
| Weitere Verfasser: | , , |
| Format: | UnknownFormat |
| Sprache: | nor |
| Veröffentlicht: |
Bergen
Fagbokforlaget
2020
|
| Ausgabe: | 1. utgave, 1. opplag |
| Schlagworte: | |
| Online Zugang: | Inhaltsverzeichnis |
| Tags: |
Tag hinzufügen
Keine Tags, Fügen Sie den ersten Tag hinzu!
|
Tag hinzufügen | Zusammenfassung: | Kunst som deling, delingens kunst drøfter nye tendenser og samarbeidsformer i det visuelle samtidskunstfeltet i Norge. Forfatterne analyserer et utvalg kunstneriske produksjons- og formidlingspraksiser, nettverk og samarbeid som har gjort seg gjeldende etter 2010. Horisontalitet, glokalisering, digitalisering, ±instagrammatikk? og flerstemmighet er sentrale stikkord i analysene. I boken omtales spesielt de kunstneriske praksisene til Frida Orupabo, Constance Tenvik, Joar Nango, Line Anda Dalmar og Maria Pasenau, i tillegg til nye former for samarbeid og nettverk i to geografiske nedslagsfelt, henholdsvis på kunstscenene i Stavanger, og i Nord-Norge, Sápmi, og på Svalbard. Forfatterne ser nærmere på triennalen Bergen Assembly, på videobloggen KUNZT, og på kunsthendelser som fant sted ved Kurant visningssted i Tromsø i 2016 der formidling av og språk for kunst stod sentralt. Som eksempel på en samtidig kuratorpraksis drøftes storsatsingen ±Munchmuseet i bevegelse? og Natalie Tominga Hope O'Donnells praksis knyttet til denne. Boken bygger på et forskningsprosjekt initiert og finansiert av Norsk kulturråd |
|---|---|
| Beschreibung: | 259 Seiten Illustrationen |
| ISBN: | 9788245033656 978-82-450-3365-6 8245033650 82-450-3365-0 |